|
Bruce Springsteen |
||
|
1973 73 |
||
23.
September 1949 in Long Branch, New Jersey, USA
 |
|
Den ersten drei erinnerbaren Nummern verdankt working on a dream die Bewertung mit 6 Sternen. Danach treten überflüssige Melodien und schmalziger, überfrachteter Sound in erbitterten Wettstreit. Der schleimende Höhepunkt kingdom of days wildert ungeniert in Paul Anka Revier. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Let's rock again! Nachdem Springsteen in den vergangen Jahren des öfteren den tugendhaften Pfad jaulender E-Gitarren verlassen hatte, kommt es mir so vor, als würde er seinen Rock-Jüngern hier noch mal ein E-Street-Zückerlie hinwerfen. Schleck, schleck! Mich erinnern die Stücke am ehesten an die schnelleren Nummern vom Album the river. Eine Randbemerkung an die jubilierende Fan-Masse muss ich trotzdem loswerden: magic rockt, aber die seeger sessions rockten mehr! Aber das ist ein anderes Thema... |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
We shall overcome ist das erste Cover-Album Springsteens langer Karriere. Eigentlich bastelte er gerade an einer weiteren Version der Raritäten-Sammlung tracks. Dabei kam ihm eine Nummer in die Finger, die er 1997 für das Pete Seeger Tribute Album where have all the flowers gone aufgenommen hatte. Fasziniert von diesem Song (we shall overcome) entstand daraus ein eigenes Album voller Lieder, die durch Pete Seeger bekannt geworden sind. In der Nähe seiner Farm hörte er eine Gruppe mit Akkordeon, Fidel, Banjo, Waschbrett etc. Das war der Sound, den sich Springsteen für das Album vorstellte. "After a few phone calls we set up next to one another in the living room of our farm house. 'Till that moment we'd never played a note together. I counted off the opening chords to jesse james and away we went. It was a carnival ride, the sound of surprise and the pure joy of playing. Street corner music, parlor music, tavern music, wilderness music, circus music, church music, gutter music, it was all there waiting in those songs, some more than one hundred years old. It rocked, it swung, it rolled. It was a way back and forward to the informality, the freeness and the eclecticism of my earliest music." (Springsteen) In zwei Ein-Tag-Sessions war das komplette Album aufgenommen. Eine Art Live-Album ohne Probe und Zuhörer. Ein Fest für alle, denen sonst zu vieles durch weichspühlende Mischpult-Hände geht! |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Jetzt
ist es passiert! Das erste Album vom Boss, dass hier nicht als Tipp
angepriesen wird.
Der Sound folgt grob den Spuren von tom joad, mit einem Hauch von the rising. Der wesentliche Unterschied lässt sich auf einen simplen Punkt bringen: Auf tom joad waren drei oder vier Gänsehaut-Songs. Die fehlen hier. Auf der anderen Seite fehlen aber auch Aussetzer, die einem das komplette Durchhören verleiden könnten. Einen gibt's vielleicht doch: all i'm thinkin' about verquietscht er völlig mit seiner neu antrainierten Eunuchenstimme. Das ist in diesem Fall besonders schade, weil es sich um den vielleicht besten Song des Albums handeln könnte. Unterm Strich ragt der Daumen zwar leicht nach oben, was für Springsteen-Verhältnisse allerdings eine Enttäuschung ist. Dem eingefleischten Fan wird der ein oder andere Song bekannt vorkommen: Devils + dust ist seit Jahren Bestandteil der Soundchecks, und wer auf der tom joad-Tour war, hat evtl. long time comin' und the hitter schon mal live erlebt. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Fast
sieben Jahre mussten seine Jünger auf den Nachfolger von "Tom Joad"
warten, und fast 15 auf ein erneutes Studio-Album mit der E Street Band.
Jetzt ist es endlich soweit! Allein der Anlass stimmt traurig: die Attentate
auf das World Trade Center. Auf seine typische Art setzt sich Springsteen
mit diesem Drama auseinander. Er stellt sich keine theoretisch politischen
Fragen, sondern stellt sich dem, was wirklich wichtig ist: Er versetzt
sich in die Lage derer, die einen Menschen verloren haben - traurig, wütend
und verzweifelt ratlos. Immer wieder taucht das Bild vom Kuss auf – vom
Menschen, dessen Lippen man gestern noch auf den eigenen spürte –
aber nicht resignierend, sondern letztlich mit dem Aufruf: "come on rise
up!"
Gleich
der Opener "Lonesome Day" bringt alles auf den Punkt:
Musikalisch bewegt sich "The Rising" irgendwo zwischen "Lucky Town", "Tom Joad" und "The River". Und es rockt! Mehr, als man nach der Entwicklung der letzten Jahre annehmen durfte. Genau das Richtige, um die Aufbruchstimmung zu vermitteln. Das erste akustische Highlight erleben wir in "Into the Fire", einer Hommage an die ins Feuer gestürmten Helfer, und der Wunsch aus ihrer Kraft und ihrem Mut zu wachsen. Etwas überrascht war ich von "Waitin' on a sunny Day" und "Mary's Place". Beschwingte Songs, die an die Party-Rocker von "The River" erinnern – vielleicht ein Hauch melancholischer... Ein weiteres Highlight: In "Worlds apart" besingt Springsteen die tiefen Gräben der Kulturen. Dass die anfänglichen fernöstlichen Klänge nach der ersten Strophe von den amerikanischen Gitarren erschlagen werden, ist wohl mehr der Dramaturgie des Songs zuzuschreiben... Jede
Menge Lieder! Und nach etwa 57 überzeugenden Minuten – nein, da ist
nicht Schluss – da erwartet einen erst noch das fulminante Schlusstrio: Um einen Rocker wie "The
Rising" wiederzufinden, muss man schon ganz weit in Springsteen's Diskographie
zurückgehen.
Fazit:
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Hierfür gab's 1997 den Grammy für das beste Folk-Album. | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Der hin und wieder für die BacVocs verantwortliche Samuel Moore dürfte den Soul- und Rhythm & Blues-Freunden ein Begriff sein. 1967 hatte er, zusammen mit David Prater, in der Formation Sam & Dave einen Millionseller: soul man. | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
An
tunnel
of love scheiden sich die Geister. Hardcore Rockfans sagen abfällig
"Pop", dabei ist diese Scheibe ein wahres Meisterwerk in puncto Songwriting.
Es gibt kaum schönere Liebeslieder als one step up, es gibt
kaum fließendere Melodien als die vom Titelsong
tunnel of love.
Die Umsetzung und die Handlungen dagegen sind sicher Geschmackssache. Springsteen's gewohnte Straßenkampf-Geschichten wandeln sich hier in Geschichten über den Kampf in den eigenen vier Wänden - einen Kampf mit dem Partner, mit den Versprechungen in einer Beziehung, die nicht gehalten werden können. Und selbstverständlich ist die musikalische Umsetzung eine andere. Das ist keine Rockmusik. Das ist romantisch, für "Pop" aber viel zu melancholisch, in der Art von nebraska gesungen, aber mit einem elegant tönenden Klangteppich ausgestattet. Wer sich aus Frust, wegen fehlendem Rock 'n' Roll, dieser Platte verschließt, der verpasst etwas! |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Dieses
Album ist der Inbegriff Springsteens Über-Stellung als DER Rockmusiker
der 80er Jahre.
Nicht weniger als 7 der insgesamt 12 Lieder schafften es als Single-Auskopplung in die Top 10 der USA. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Stell dir vor, du sitzt
an einem beschissenen, verregneten Tag in deinem klapprigen Auto, machst
Halt an einer staubigen, verrauchten Raststätte, setzt dich mit einem
wässrigen Kaffee zu einem heruntergekommenen Fremden, der irgendwann
anfängt, dir die Geschichte seines verkorksten Lebens zu erzählen.
Du hörst zu, weil es eine spannende Geschichte ist. Und vielleicht
lernst du etwas.
In jedem der Songs kommt ein Erzähler zu Wort, der auf dem emotionalen und faktischen Tiefpunkt seines Lebens angekommen ist, der die Bindung zu allem verloren hat, zu seinem Job, seinen Freunden, seiner Familie, seinem Land, dessen Seele schlicht verkümmert ist. Der Opener "Nebraska" handelt vom Amok-Tripp eines Pärchens, dem mehrere Unschuldige zum Opfer fallen. Die Begründung: "Sie und ich, Sir, hatten wenigstens einige Zeit unseren Spaß." Der letzte Wunsch des zum Tode verurteilten: "Sheriff, wenn der Mann den Schalter drückt, sorgen Sie dafür, dass mein hübsches Baby auf meinem Schoß sitzt." Alle Geschichten erzählen von ähnlich gescheiterten Existenzen. Von Existenzen, die auf die schiefe Bahn geraten, die ihr Leben lang auf der Verliererseite stehen, von Frustmördern, von zerrissenen Familien. Immer wieder versucht Springsteen eine Antwort zu finden auf die Frage: "Was passiert, wenn all das, woran du mit 25 geglaubt hast, sich als falsch heraus stellt? Was passiert, wenn das alles einfach in sich zusammenfällt, wenn deine Freunde dich im Stich lassen, wenn du allein bist? Kannst du dann noch weiterleben? Kannst du weitermachen?" Der Kernsatz dieses Albums
findet sich im Song "State Trooper"...
Das Besondere an diesem Album
ist die geniale Umsetzung dieser Stimmung in brillanten Melodien in einem
spartanischen Folk-Soloalbum, das an Klarheit kaum zu überbieten ist.
Klarheit z.B. auch im Gesang: Springsteen vernuschelt hier mal nichts.
Fazit:
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Aus
zehn großartigen Songs ragen drei noch heraus: Das agressive adam
raised a cain, das treibende candy's room und die unglaublich
schöne Ballade
racing in the street.
Das Songmaterial ist qualitativ mit dem Vorgänger born to run identisch, jedoch gefällt mir hier der knackige, klare Sound besser - es klingt einfach "ehrlich". |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Bei
born
to run bin ich immer hin und her gerissen. Keine Frage, eine großartige
Platte. Vielleicht sogar DAS Rockalbum, das definiert, was Rock überhaupt
ist. Allein mit dem Sound, den man versucht hat mono klingen zu lassen
und mit den Instrumenten, die teils breiig verschmelzen um wie ein einziges
großes zu klingen, hab ich winzige Schwierigkeiten. Immer frage ich
mich, wie dieses Album wohl wäre, wenn es nicht so erdrückt und
verwaschen klänge?! Besser, schlechter, man weiß es nicht...
Auf jeden Fall ein Meilenstein der Rockgeschichte und zu Recht eine Nr.1 der amerikanischen Charts. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
The e street shuffle
ist ein besonderes Album - fast möchte ich "Werk" sagen. Im Gegensatz
zum unbeschwerten Vorgänger, der einfach nur unglaublich Spaß
machte, ist the e street shuffle das Werk eines Singer/Songwriters,
der keiner sein will - könnte man meinen. Als ob Springsteen
die ewigen Vergleiche mit dem ebenso Text-orientierten Dylan satt
gewesen wäre, hat er hier all seine Schaffenskraft in wundervolle,
kraftvolle Kompositionen gesteckt, die zum Teil winzigen Opern gleichen.
Mein Favorit: die fast zehnminütige Ballade new york city serenade. Ein ganz heißer Kandidat für "das beste Lied aller Zeiten". Besondere Aufmerksamkeit gilt hier der E Street Band. Egal ob Ballade oder Rocker, sie gibt immer die Richtung vor: vorwärts. Eine Gemeinsamkeit hat the e street shuffle mit greetings: auch dieses Album schaffte den Sprung in die Charts erst nach born tu run. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
 |
|
Die Review des amerikanischen
Rolling
Stone, genauer gesagt die von Laster Bangs, aus dem Juli 1973
gefällt mir so gut, dass ich sie hier ein Stück weit zitieren
möchte:
Mann, was für eine
Latte von Wörtern! Er hat mehr davon in sein Album reingequetscht
als auf jeder anderen Platte aus diesem Jahr drauf sind, aber das ist okay,
weil sie alle hübsch zusammenpassen. (...) Und dann findet sich für
jedes von ihnen noch mindestens ein anderes, auf das es sich reimt. Einige
von ihnen haben außerdem tatsächlich eine gesellschaftliche
oder irgendwie andere Art von Bedeutung; die meisten versuchen aber nicht
mal den Anschein zu erwecken, als ob dem so wäre, sondern sie erfreuen
sich lediglich an der dreisten Zurschaustellung eines Talents, das völlig
unkontrolliert Amok läuft. (...)
Haben wir, Laster, haben wir! Trotz der überschwänglichen Kritiken gelangte greetings nicht sofort in die Charts. Erst im Sog von born to run schaffte es Platz 85. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
= Top10-Hit (in Deutschland, GB, USA, US R&B, US Country)
peinigend
Hansaplast Lärmstop Ohrstöpsel dabei, die, wenn man sie richtig
vors Ohr (nicht hinein!) friemelt, nicht die Lautstärke dämpfen,
dafür aber dieses furchtbare Gekrächze der hohen Gitarren-Passagen
wegnehmen. Gegen Ende des ersten Stücks waren die Dinger postiert,
und ich konnte das Konzert genießen. Besucher aus dem Innenraum berichteten
hinterher allerdings unisono, der Sound sei dort optimal gewesen.
Bruce
Springsteen
Die
grauen Lieder waren schon vorher veröffentlicht und sind als Zusammenfassung
Springsteen's Schaffen bis 1995 denkbar knapp.
